PERSPECTIVA TONAL.

Hola.
Hoy vamos a hablar un rato de la resolución de profundidades no solo a través de la perspectiva misma como sistema de representación ;sino que por medio de la
ejecución de texturas para conseguir realzar la profundidad,definir el campo del valor del dibujo como objeto y espacio representado y centrar la atención del observador.

Este elenco de sistemas si bien de manera práctica teorica se pueden utilizar sin
mediar demasiado la rigidez de la métrica de un sistema ortogonal,como ya verán ;les voy a hacer un step by step para que a partir de la construcción de esta grilla espacial en particular ,puedan a futuro inmediato resolver otros planos de trabajo.

Como ya lo hicimos hace tiempo vamos a utilizar el patrón de trabajo de los dos ejes .Repito que no puedo nombrar este sistema de manera particular,ya que si nadie dice lo contrario y en función de lo que llevo estudiado en años ,en ningún texto afin encontre este método ;por lo que a medida que lo he ido desarrollando es que he ido descubriendo sus posibilidades.

Entonces sobre un sistema de ejes colocamos en el centro mismo de ambos o sea en medio de la cruz,el único punto de fuga para la construcción de estructuras que tendremos y en ambos extremos del eje vertical colocamos los dos puntos de fuga
diagonales que utilizaremos para subdividir nuestros cuadrados perspectivados en angulos de 45º.
Andan por ahí,sobre todo mis alumnos de aula de la Escuela La Ola ,quienes sabrán que a medida que se van construyendo esos cuadrados y sus respectivos angulos de 45º,la prolongación de la líneas de contrucción hacia los puntos de fuga diagonales
formarán nuevos puntos para seguir construyendo nuevos cuadrados en escala
proporción en profundidad y asi construir la grilla espacial...ok?
Guarden esta grilla ,luego de imprimirla ,coloquenle un papel calco encima y utilicenla a la manera de perspectógrafo para nuevas y futuras construcciones según la viveza del artista . La cachai ,Gaspar ?

Hablando de mis alumnos de aula,a aquellos que se sorprendieron de la inminencia de la utilización de compás como instrumento de trabajo a futuro cercano,acá tiene el primer advance para lo que se puede usar dicho instrumento.

A no ponerse nerviosos,ya lo manejaran cual espada laser sin titubear ni un poquito,pero a la fecha si no descubren de donde salen los puntos
de apoyo ,no hay problemas ;ya que el sentido de este ejercicio es otro.

En primera instancia confrontan con una ejercitación que ya saben resolver casi en su totalidad,toda la metodología ha sido estudiada ;ya saben leer y entender este desarrollo.

Una vez que ha sido plantado el espacio en el plano,pasemos a desarrollar una estructura a la cual le aplicaremos texturas y valores tonales.

Repito; hay un par de métodos ,como el de coincidencia de puntos para construir espacios en escala que ya lo pueden resolver si piensan que este método ya lo utilizamos ,pero a partir de sibdividir los cuadrados en águlos de 45º pero sobre la línea de horizonte,no sobre una recta vertical a dicha línea ;la metodología es la misma,solo que me hago el pícaro y cambio la ubicación de los elementos,y el resultado es una grilla espacial con muchísimas posiblilidades de trabajo si se disponen a estudiar fuerte con ella.

Entonces,una vez obtenidas las estructuras de base,tomo un papel nuevo y vía mesa de luz/calco ,reconstruyo en limpio el sistema de representación al que le colocaremos tramas y le daremos profundidad. Otro paso más y ahora se pasa en limpio entintado con estilógrafo recargable # 0,3. Vea usted,que bonita pieza.

Entonces a partir de acá,se trabaja de la siguiente manera:
En este caso,la profundidad de este espacio se aumenta al contrastar los elementos claros del fondo sobre un muro tonalizado con tramas que a su vez por contraste mismo de valores,realzan y hacen dar la sensación de que las columnas están más adelante.


En este caso,los elementos del fondo desarrollan la sensación de profundidad y lejanía por el valor tonal que poseen las columnas y que hacen que el observador se detengan en el fondo de la representación y luego vea el resto.


Otro caso que es todo lo contrario al anterior y sin embargo seguimos obligando el observador a detenerse en primer lugar en el objeto de mayor lejanía a través de señalarle por medio de una escala tonal colocada a manera de trama sobre ese solo objeto del espacio,más que en este mismo .



Aquí colocamos una escala tonal sobra los alzados o vistas frontales y a medida que se aleja la vista,cerramos más la trama,obligando a la vista del
observador a recorrer la composición desde afuera hacia adentro.



En este sample ,pautamos colocar maza negra plena y plana sobre los laterales y al igual que el ejemplo anterior,el observador recorrerá la construcción
desde afuera hacia adentro.



Para esta pieza final ;el valor de las verticales blancas contrastan y dan la sensación "de estar por delante " por sobre la gran masa de pleno negro.
Aquí hay si,porcentuales a tener en cuenta para colocar contrastes que ya explicaré más adelante ,pero por ahora como ejemplo generador de nuevos
ejercicios personales ,vale y alcanza.

Atención mis alumnos ;reemplazar estructuras y construir un simil de lo mostrado y sobre un print de lo presentado hoy por mí,ubicar figuras de manera coherente a la
ubicación del observador.
Prestar atención a que el generador de la línea de horizonte no está parado sobre el piso que lleva a la puerta al final de la galería.Está un par de escalones más abajo.


El video de la semana :The Roots,la mítica y longeva banda de Filadelfia ;una de mis agrupaciones favoritas sonando siempre en mi Ipod y ahora para ustedes.
Black Thought (MC), ?uestlove (batería), Hub (bajo), Kamal (piano), Knuckles (percusión) y Captain Kirk (guitarra) tocando en el show de Letterman.

Enjoy,pebetes y si se quieren colgar el Domingo vía msn,mi dire es la misma que coloque en la pizarra,pero en vez de guión medio,pongan bajo y charlamos un rato de
dudas existenciales de la perspectiva.

THE LAST SOMBRITA.

Hola.
Seguimos un pasito más adelante con el tema de sombras.
En este caso puntual mostraré que pasa con la incidencia de dos puntos de fuga en las sombras proyectadas.

Como primer paso construimos una estructura de dos puntos de fuga.
El primero al que podremos llamar "01"estará a la derecha de nuestra composición,mientras que el segundo punto lo ubicaremos fuera del plano de cuadro,exactamente y en este caso puntual equidistante de "01"a51 centímetros del punto antes nombrado.

Recordemos que las sombras antes estudiadas eran aplicadas sobre sistemas de representación axonométricos o sobre figuras de un punto de fuga.
Aquí la aparición de un nuevo punto hará que ese triángulo isóceles que arrancaba estructurado sobre 90º de base de manera horizontal y paralela al plano de representación, ahora sufrirá la variación de base por la incidencia del punto "02" que hará que su base fugue hacia este punto mismo.

Observemos el croquis comparativo del triángulo isóceles como sería si tendríamos un punto de fuga solo o si bien fuera una axonometría ;sin embargo creo que el cróquis ejemplifica bien la diferencia.

Entonces como puntapie de arranque ,tomamos una altura que desde su contacto de base lo extenderemos sobre una línea hacia el punto de fuga correspondiente,la intersección en un punto de la prolongación de dicha altura con la línea de base hacia el punto de fuga nos dará el punto que será la prolongación de la sombra correspondiente.

Es un ejercico sencillo ,siempre que se tenga en cuenta el valor preestablecido de que aquí no hay medios tonos ni nada que se represente de manera real ,siendo esto no más que un sistema básico que se utiliza para representar objetos u edificaciones en presentaciones simples ;pero aplicados a nuestras viñetas ,para aquel que no tiene mucha idea de donde arrancar con el asunto de las sombras,puede llegar a servirle.
Lo mismo sucede si ubicamos un simil de figura humana ,tomamos un vector a las veces de su altura y lo proyectamos como hemos hecho con las demás representaciones,
obviamente estará en la habilidad del artista que delimitará la sombra utilizando su creatividad dentro de los límites pautados por este simple técnica.

NOTA IMPORTANTE: A mis alumnos de perspectiva con los que vamos hacer el chat técnico el próximo Sábado ;debo de comentarles que como soy un boludo marca cañon,que la dirección de msn que les pasé es la misma ,excepto que deben reemplazar el guión medio por uno bajo.Para ellos viene la actualización del próximo Viernes (si,actualizo el Viernes próximo) y para mis alumnos de los cursos de manga ,pasense por el blog que les pertenece de manera excluisva, que en unos días más habrá una actualización sobre grupos musculares básicos y sus correspondientes simplificaciones utilitarias a lo que tanto amamos :el manga.
NOTA 2:No me olvidé del apunte de figuras hubicadas en altura y profundidad ;ya está armado y listo a ser subido en alguna entrada cercana .Promesa!

Y el video de la semana :una novedad fresquita que si no se enteran acá ;nunca lo sabrían...esa!
el nuevecito video del recien salido disco del colectif Maghred United encabezado por AP ,Mokobe o sea 113 mismo junto a Jamel Debbouze y Awa Imani.El nuevo proyecto del capo Rim´k al que verán cantando y danzando después de co escribir el libro de BD que acabo de terminar de dibujar y que Dargaud editará en poco tiempo.

PERSPECTIVA DE FIGURAS Y FONDO.

Hola.
Ante todo arranco esta actualización con palabras de agradecimiento.
Al MAESTRO Quique Alcatena ,quien en el día de ayer se acercó a las aulas de la Escuela La Ola y brindó una clase /charla magistral a la copiosa concurrencia de alumnos los cuales tuvieron la suerte de escuchar sobre técnicas y herramientas,primeros pasos profesionales,tarifas y pagos,pros y contras de trabajar en solitario o en equipo,editores nacionales y extrajeros,el manga y la bd ,y tantísimas perlas de valor excepcional, para los que ahí andan viendo como encausar su vocación de manera profesional... entonces: GRACIAS TOTALES,MAESTRO ALCATENA.
IMPRESCINDIBLE la visita regular al nuevo blog del MAESTRO Alcatena:
LINK AQUI!

Ahora a lo nuestro:
RELACION EN PERSPECTIVA DE FIGURA Y FONDO.

O como colocar los personajes de manera coherente entre si sobre un background bien estructurado.

El primer paso que daremos es el de establecer nuestro plano de trabajo y ubicación.
Trazamos nuestra línea de horizonte sobre la cual colocamos un punto de fuga para construir las estructuras básicas del background.

Medimos aproximadamente la misma distancia entre líneas que fugarán a nuestro único punto por ahora(aquellos que todavía no confien en su ojo pueden marcar con regla o escuadra milimetrada,la división en centímetros iguales)
Establecemos arbitrariamente un cuadrado que obviamente quedará perspectivado y como ya muchos saben si dividimos esa figura en dos mitades formaremos dos águlos de 45º.
La prolongación de dicha división en línea sobre la línea de horizonte generará el conocido punto de fuga diagonal del que ya nos hemos servido y hablado.
A partir de ahí ,cada cruce con las divisiones de fuga anteriormente trazadas formarán puntos que unidos nos darán las mitades de cada cuadrado perspectivado.
Para los que no lo recuerden esto ya lo he mostrado en la entrada en la que hablé de reflejos,especificamente sobre superficies laterales espejadas.

Este detalle no es vital para el tema de esta entrada,solamente lo pauto porque debe de estar siempre de referencia para aquel que quiera que sus composiciones se vean coherentes,siempre posicionando con firmeza cualquier objeto en el plano de
representación.

Entonces una vez establecidas las pautas de construcción;justamente,construimos un fondo interior.Hete aquí en dos versiones para que hagan el comparativo sin las líneas guía.


A partir de allí empezamos a colocar las figuras o personajes previo aviso de la siguiente salvedad:

Siempre se debe tener en cuenta que la línea del horizonte es la línea de la altura de los ojos del observador o sea el que mira siempre establece la altura de los objetos y los personajes de manera coincidente como será el caso hoy mostrado o de manera comparativa,usando el concepto de objeto referencial del que ya hablaremos,
por lo tanto ultilizando algunos trucos podremos establecer la ubicación coherentemente de los personajes entre si y su entorno.
Como ya lo conté en anteriores y añejas entradas ,si trazamos una línea directa desde los ojos del observador y la línea del horizonte,en el punto donde se toque con dicha línea se generará un punto que puede ser llamado "c"y será el punto de fuga de construcción de estructuras.

Si uso el convencionalismo pautado de que todos los personajes tienen la altura del observador,habrá coincidencia sobre la línea del horizonte entre los ojos del observador y la ubicación de los mismos de todos los personajes ubicados
sobre el plano.

Observemos este simple y acertado ejemplo :
Si algún personaje sobrepasa en altura la línea del horizonte,es porque es mucho más alto que el observador.Detalle este a tener en cuenta.

Volvamos a nuestro ejercicio :colocamos varios personajes siempre ubicando la línea de los ojos en coincidencia con la línea del horizonte.
Si la altura de la cabeza de extremo superior a inferior de manera vertical lo dibujamos como vector o línea vertical podremos fugarlo llevando ambos extremos a coincidir en cualquier punto de fuga sobre la línea de horizonte.
Cualquiera que sea la prolongación vertical de la altura de la cabeza del personaje
veremos que tenemos siempre la coincidencia-obviamente-con la ubicación de la línea de los ojos.
Ahora si parcializamos la presentación observemos la coherencia de la composición de figuras entre sí y background:

Otro ejemplo:


Bueno,para la próxima entrada se viene el descenlace de este apronte ;se mostrará como trasladar en proporción y profundidad en el plano figura pero subiendo escaleras y transitando desniveles y alturas.

Y el videito de la semana con un tributo a la estrella entre estrellas,al gran Michael -MAIKEL para los amigos-interpretando un tema que me gusta mucho junto a uno de los mejores par de piernas que se habían visto para esa fecha ;o sea junto a Britney.
Buen video.

SOMBRAS 02.

Hola.
Antes de que la gran mayoría de los pocos visitantes de este bloguete rajen despavoridos para jamás nunca volver al confrontar el apunte y su explicativo que traigo ,les aviso que he subido buena merca a mi blog de databank para inspiracionales;la primera entrega de fotos de la Ciudad de Buenos Aires (en esta chance hay casi 80)y una buena cantidad de concepts ,inspiracionales y desings para video games que he colectado por la web.
Las fotos son gentileza de mi amado hijo putativo Martín THE BABA Torralba que cámara en mano hizo relevamientos fotográficos muy buenos y que de a poco iré subiendo al blog. LINK AQUI!
ENTONCES:

Seguimos un paso adelante con el desarrollo de conceptos de sombras propias y arrojadas en perspectiva.

El primer paso es entender de la variación que habrá con respecto a la ejercitación que les mostré en la entrada anterior ;aquella está regida sobre el uso de una axonometría ;en cambio en esta presentación trabajaremos con la incidencia de una perspectiva de un punto .

Una vez más se presentará el uso de líneas en pendiente que generaran nuevos puntos de fuga,como fué en el caso de presentaciones de entradas anteriores (construcción de una escalera).

Entonces en la puesta en plano,lo primero que establecemos es nuestra línea de horizonte y una estructura construida sobre un único punto de fuga.

Antes de avanzar en la siguiente etapa es necesario acentuar esta salvedad : hay lineamientos y preestablecidos que deben regir ciertos concepto difíciles de conceptualizar en la geometría como son la intensidad y la insidenca real de un rayo luminoso,por lo cual se toman preconceptos como para poder orientar el deasarrollo de un método que en la realidad es problemático de pautar para hacerlo teoría.
Entonces se habla de un rayo de luz único que en este caso viene desde atrás del observador ;como eso no es posible de percibir en el plano real del soporte o sea la hoja misma;es que se condicionan el uso de líneas y puntos auxiliares como para tener una guía de trabajo.

Seguimos con el siguiente paso :una vez establecida la zona de trabajo,o sea ese cubo que nos generará el primer punto de desarrollo de sombras ;tomamos la base de dicha estructura que no es otra cosa que un cuadrado en perspectiva,por lo que al dividirlo ;sabemos que estamos haciendo dos angulos de 45º perspectivados.Paso siguiente prolongamos en una línea esa división angular y generamos un nuevo punto interceptando sobre la línea de horizonte .
A ese punto lo llamaremos punto de fuga de la dirección del rayo de luz o simplemente punto de sombra.

Ahora otra salvedad...hablando de las sombras;dicen los tratados de geometría que vengo estudiando hace tiempo :

"la dirección convencional de la luz es la diagonal de un cubo que va del vértice frontal superior izquierdo al vértice trasero inferior derecho
de manera que la dirección de la luz se ve tanto en planta como en alzado, como la diagonal de un cuadrado"
Entonces trazamos una línea que unirá el extremo del vértice frontal izquierdo y lo llevamos a coincidir en un punto con el vértice trasero inferior siguiendo la prolongación de esa recta hasta que sobre una línea vertical se alineará con el punto de fuga de la dirección del rayo o sombra y formara nuestro nuevo punto que lo llamaremos punto de fuga para el rayo luminoso o de luz.

A partir de este paso ya contamos con los elementos necesarios para trabajar con sombras propias y arrojadas ;por lo que construimos una nueva estructura que se formará a partir de nuestro punto de fuga original .

El siguiente movimiento es el de unir los puntos de los extremos de la base de nuestra figura con el punto de fuga para la proyección de la dirección del rayo o sombra.Utilizaremos los extremos del lado izquierdo del observador porque sabemos
que hacia allí se formará la sombra,obviamente.

Unimos también los puntos extremos de la parte superior derecha de la figura con el punto de fuga para el rayo luminoso.

Obtenemos así por la intersección de los puntos lo que sería nuestra primera sombra arrojada:

Seguimos agregando figuras y utilizando el mismo procedimiento que la estructura anterior:

Observemos en esta pieza como la superposición de estructuras y sus consecuentes sombras nos dán la sensacíon de profundidad en el plano.

Ahora la pieza final anteriormente mostrada pero scaneada en bitmap ;proceso por el cual todas las líneas de colores desaparecen automáticamente y todas las líneas negras se acentúan ;generando esta interesante pieza con contrastes tan marcados.


Vuelvo a aclarar que todo este menjunge de líneas no deberían de condicionar a un artista intuitivo,uno que antepone la sensiblilidad a la rigidez y el embole de la regla.
Por años he marcado sombras contrastadas en mis trabajos sin mediar más que mi intuición y el uso del ensayo y error.Me pongo de ejemplo ,pero todos sabrán de otros que de verdad han marcado la diferencia poniendo sombras y de este embole de rayitas que muestro acá ,nada y poco usaron.El público y fans agradecidos.

Hace un tiempo ya que ando en la búsqueda personal de una metodología de respuestas firmes a muchos interrogantes que tuve durante mi proceso de estudiante;
hoy muchos de estos apuntes son apreciaciones técnicas teóricas prácticas que he colectado y apropiado que hoy quiero compartir para dejar precedente si es que existe alguien que en similares condiciones de trabajo,obtiene más dudas que respuestas cuando están en la faena de producción de viñetas.

Y para los valientes que llegaron hasta acá ;les quiero enseñar un poco sobre un grupo fundacional:STETSASONIC,Padres supremos fundadores de la música RAP,exponentes del concepto BIG RAP BAND que hecha por tierra todos esos prejuicios de algunos que dicen que los raperos no tocan instrumentos y no hacen música sin mixtapes...
Para mis amadas alumnas y alumnos,para Sam con la que hablabamos ayer de Porta y su excelente flow,autor del Dragon Ball Rap.
ENJOY CON FLOW DE HACE 22 AÑOS!

SOMBRAS 01.

Hola.
Antes de entrar de lleno en los conceptos de sombras arrojadas y sombras propias de objetos sometidos a perspectiva es bueno comenzar a desarrollar algunas cuestiones a partir de construcciones más sencillas como las axonometrías.
Sabemos que las axonometrías ,mal llamadas a veces "perspectivas axonométricas" son sistemas de representación gráfica cuya característica principal es la de conservar sus proporciones en tres direcciones :altura ,anchura y longitud ;o sea,contradice a quienes la llaman "perspectiva " porque la principal característica
de estas ,las perspectivas en si, es la del uso de puntos de fuga para dar la sensación de alejamiento en el plano y profundidad.
Eso no sucede en las construcciones axonométricas ya que siempre se soportan en ejes verticales paralelos entre si y las perpendiculares al observador también serán paralelas entra sí.Cosa que jamás sucede en una perspectiva ortogonal o perspectiva a secas.

Bueh ;la cuestión es que explicaré el sencillo primer paso para entender como proyectar sombras ,ya que sobre perspectivas deberamos calcular la incidencia de la luz a un ángulo fijo de 45º y la utilización de un triangulo isósceles para definir el punto de fuga de las direcciones de los rayos de luz.
No llorar.Antes de meterse en ese quilombo que se resolverá en un apunte clarito como el Hambre que tiene la selección de futbol argentina ;explicaré algo más sencillito que es esto que verán aquí y abajo:

Entonces construiremos un objeto que será las veces de cubo.

Ese cubo será una construcción axonométrica por las características antes descriptas.
Dicha figura tendra una base de apoyo desde donde tomaremos las medidas de los vectores verticales de cada lado que queremos que proyecten sombra.
El concepto de luz como el de líneas en sí ;son elementos difíciles de calcular en el plano ,sobre todo en geometría ,se utilizan convencionalismos que fijan datos para tener un camino a seguir ;por eso hablamos de líneas moduladas cuando entintamos -por ejemplo-
Entonces :aquí se pautará que la luz llega de izquierda a derecha.
Tomamos el primer vector como referente de altura y lo extendemos de manera horizontal apoyandonos en la base que sostiene nuestro primer lado de 90º.
Una vez obtenida la medida de la altura en su prolongación horizontal que mide exactamente lomismo que su par vertical,establecemos una línea que una el extremo superior de la vertival con el extremo derecho de la horizontal.Este detalle nos servira para poder sostener las paralelas
Repetiremos la operación para la otra altura pero utilizando de base la horizontal paralela al apoyo de la primera medida,en este caso ,la que sirve de apoyo a la vetical siguiente.
Obtenemos asi otra horizontal de la misma medida que la primera y en su característica axonométrica :igual medida y siempre paralela.
Entonces poniendo en limpio la pieza:

Utilizamos una trama manual más cerrada para dibujar sobre el lado opuesto a nuestro foco de luz lo que se dá en llamar la sombra propia ;en su defecto la sombra que obtubimos serállamada "sombra proyectada" y llevará una trama de tonalidad menos cerrada que la de la sombra propia.
Con el uso de la traslación de las alturas verticales a vectores horizontales podemos ,siempre que tomemos la base y su angulo recto, calcular la sombra de cualquier construcción axonométrica que con visión y un poco de viveza,el dibujante o aprendiz del mismo puede llegar a resolver muchas formas -según su creatividad o posiblilidad de visualizar formas dentro de construcciones básicas geométricas.Esa!


Observemos otro ejercicio pero ya con una combinación de estructuras diferentes:

Tomamos las alturas y las trasladamos a lo horizontal .
Obtenemos los espacios límites de definición de la sombra proyectada.
Pasado en limpio la pieza resultante:
Colocamos una trama en filtros de photoshop a la manera mangá.
Aplauso final al artista que se presentó y se retira.
CLAP!

Cambiando de tema y si la cámara me sigue ;paso a mostrar la pieza resultante de la clase de entintado para primer nivel del curso de Mangá de la Escuela La Ola ;la cual obtuve después de un par de horas de trabajo y explicativos al respecto junto a los alumnos que hiceron lo mismo y por su parte cada uno en una copia en línea cyan como contamos la entrada anterior.
La faena se realizo en pluma Perry &co 335 y pluma Leipzip-li 675.La primera de origen ingles y la otra de Alemania.Ese detalle lo cuento de manera curiosa,ya que son plumas difíciles de conseguir ;en su defecto nuestra pluma patria llamada "cucharita" reemplaza muy bien a estas y hasta la mentada pluma "G" nipona.
Luego coloque tramas trasferifles autoadhesivas en dos y tres capas ,por lo que se ve algún atizbo de profundidad y tonalidad de gris.
Agradezco a Mizu,el alumno ganador del sorteo de esta pieza al final del ejercicio que me la envió así podemos compartirla.
Bueh...

y para los que venimos mirando lo último del anime y sabemos para donde está yendo el animé ultimamente ;no dejaran de disfrutar de este trailer de la presentación de prensa del video juego de The Beatles ;si no lo vieron,haganlo!IMPERDIBLE.IMPRESCINDIBLE.

Y para aquellos que creen que no hubo Beatles argentinos,les tengo este video ,y lo presento con orgullo,ya que Ringo es mi cuñado...
Si,el petiso que era el Robin de Batman y Robin en Cha Cha Cha,el mismo que hacía del asistente de Teleescuela técnica,el mismo de "el gran Bousac" junto a Caseros y luego en Cartoon Network está en mi familia ;casado con mi hermana y padre de mi ahijado Caetano.

Enjoy Pebetes!

CYANLINES.

Hola.
Esta entrada es para avisar a los alumnos del curso de manga de la Escuela La Ola que ya está subido el step by step a la manera de tutorial de acuarelas y copic sketchs en el blog exclusivo para dicho alumnado y acabo de subir además 4 planchas explicativas de los rudimentos de entintado a cargo de Akira Toriyama Sensei,nada más ni nada menos.
La pieza que precede este texto es una pequeña ilustración de mi autoría que estaré entintando el Sábado con los chicos del primer nivel;digo estaremos porque la mitad del curso entintará este mismo dibujo pero copiado cyan y sobre papel de 140 gramos a la vez que yo lo haré sobre mi original,el cual una vez terminado, se sorteará entre el alumnado.
La otra mitad del curso entintará una copia de otro original de autoría de Gaby Luke ,docente ayudante de cátedra que también pondrá tintas pero con la técnica de línea contínua en estilógrafos ;yo lo haré en línea modulada y a la manera clásica: con pluma "G" ,"Perry" y "cucharita".Remataremos la faena,colocando a ambas piezas,tramas transferibles autoadhesivas a la manera nipona más clásica.

OTRO AVISO :Ya está oficialmente on line mi nuevo blog y a disposición de todos :el pics databank -documentación con fotos de escenarios,locaciones,autos,aviones y un largo etcetera que crecerá semana a semana con fotos muy útiles para aquel que quiera dibujar utilizando esta documentación.
LINK AQUI!

Y mientras preparo de manera inminente una nueva entrada -la próxima!-con algún yeite perspectivesco ,les dejo además unas viejísimas páginas en lápiz para aquel que quiera imprimirselas y hacerse un test entintando sobre mi lápiz.
Son viejas y algo chotas...a ver los entintadores como mejoran y levantan la calidad de las páginas. Si se animan;manden un link que mostramos las piezas terminadas a traves de este muy visitado y poco comentado blog.

Y escribiendo sobre chotadas ;les invito a mirarse este video de autoría de un servidor y de su hijo putativo,Martín "THE BABA" Torralba que hace unos años atrás después de una estafa canalizaron toda esa frustración en esta peliculita tan peculiar.
ENJOY!Hasta la próxima que viene de perspectiva!

C´MON.

El final se acerca.
Solo 8 páginas restan para dar por terminado el trabajo sobre mi nuevo albúm para el mercado franco belga.

Mientras redondeo tutos y pergueño trucos perspectivescos que subire a la brevedad para que la monada dibujera se instruya;les dejo un pachwork que armé con algunas de las viñetas de las ya 88 páginas que hay listas.
Ya daré más data de este libro que espero con ansiedad.Un libro muy especial al que en su momento le dedicaré una entrada larga ya que como siempre me tome el trabajo de guardar files en varias etapas de preproducción para hacer alguna movida didáctica para uso del personal que viene atrás y de cerca tratando de redondear su profesionalidad.

Prometo la pronta subida de los tutos de acuarelas en la técnica nipona que ya prometí ,sobre el blog exclusivo de los alumnos de los cursos de Manga (sorry !)y la llegada del esperado y útil-se los aseguro- blog de databank fotograáfico para trabajar con backgrounds y fondos.

Escucho puteadas,sugerencias,exclamaciones y todo tipo de dicernimientos sobre estas viñetas ;espero que se presten a comentar un poco más que cuando subo data técnica.
Si no pasan los 20 coments,cierro el blog !
jah!
Chau pebetes.
NOTA : El video canción de la semana está dedicado a todos los que gustan del buen rock nacional.Es una banda muy especial para mí ;por una cuestión personal no acepté ser en su momento el baterista de lo que iba a ser esta banda.
Su nombre es "Sorry" y está integrada por gente muy querida por mí ;casi todos son o fueron parte del staff de la productora de cine publicitario "Oruga Cine" ,el baterista es el que fué director de arte de la nueva peli de Francis Ford Coppola y la chica corista es una de las lead de la productora ,el tecladista es el jefe de producción,le guitarrista ,Pablo Fisherman es un reconoccido director de cine publicitario que hoy labura para el 13 ,el cantante es el padre de la corista y es un editor ,compaginador y productor de los grandes de este nuestro destacado cine publicitario.
Son gente con la que laburé mucho,durante casi 5 años y me enseñaron lo mejor del oficio con afecto y profesionalidad ;gracias a ellos y a el importante director Javi Nir (Gracias Javi!)es que me la pasé muy bien hasta que un día decidí salirme.
bueh,enjoy.